My Chemical Romance
My Chemical Romance es una banda de rock formada en el año 2001 en el estado de Nueva Jersey, Estados Unidos. Está integrada actualmente por el vocalista Gerard Way, el bajista Mikey Way y los Guitarristas Ray Toro y Frank Iero, anteriormente eran miembros los bateristas Matt Peliissier (2001-2004)
y Bob Bryar (2004-2010).
Su estilo musical ha sido descrito como post-hardcore, punk, pop punk o emo. Entre las
influencias que han citado a lo largo de su carrera están diversos artistas
como Black Flag, Jawbreaker, Morrisey, Queen, MC5 p Teenage Fanclub. La banda dice que uno de los mensajes que hay en sus
canciones es el no tener miedo a vivir, unos ejemplos son "Famous last words" o "save yourself, I'll hold them back".
Inicios, I brought you my bullets, you brought me your love
En 2001, Gerard Way iba a trabajar como dibujante de
cómics, y fue testigo de los atentados del 11 de septiembre, tragedia que lo animó a intentar hacer algo
significativo con su vida. Gerard le planteó a su amigo de secundaria Matt Pelissier la idea de formar un grupo, por lo
que comenzaron a componer canciones juntos; la primera fue "Skvlines and turnstiles", tema que escribió Way mientras vivía en Nueva York, inspirado en los atentados del 11-S.
Way conoció a través de un
amigo en común al guitarrista Ray Toro, y junto con Pelissier le invitaron a
unirse al grupo. También se unió a la banda el hermano pequeño de
Gerard, Mikey Way, que dejó los estudios para comenzar a tocar con ellos; él fue quien sugirió el nombre del
grupo, que deriva del libro Ecstasy: Three tales of chemical romance, del
escritor escocés Irvine Welsh.
La banda comenzó a grabar la
placa en la misma sala con Thursday y Pencey Prep; fue entonces cuando Frank Iero,
vocalista y guitarrista de Pencey Prep, se interesó en la banda y se integró a
ella (después de que su grupo se separara por un conflicto con el teclista),
dejando de lado sus estudios en la universidad. Aunque Iero se integró al
último en la banda, alcanzó a tocar la guitarra en dos temas: “Early sunsets
over Montoeville” y “Honey, this mirror isn’t big enough for the two of us”.
Gerard Way dijo que las letras
eran una manera de tratar los problemas de depresión con los que había lidiado
gran parte de su vida y que lo habían llevado al alcoholismo e incluso a
contemplar el suicidio, como él mismo ha afirmado en varias entrevistas.
Lista de canciones
- Romance
- Honey, this mirror isn't big enough fot the two of us
- Vampires will never hurt you
- Drowning lessons
- Our Lady of Sorrows
- Headfirst for halos
- Skylines and turnstiles
- Early sunsets over Monrroeville
- This is the best day ever
- Cubicles
- Demolition Lovers
Saltando al exito: Three cheers for sweet revenge
La banda comenzó a trabajar en su segundo disco, y el 8 de junio de
2004, con un estilo más maduro y consolidado, publicaron Three cheers for sweet
revenge, especialmente dedicado a la abuela de Gerard y Michael Way, Elena Lee
Rush, que murió dos semanas antes de la publicación del álbum. Ella les había
apoyado toda la vida y le enseñó a cantar, actuar y dibujar a Gerard. La
primera canción del CD, “Helena”, está dedicada a ella. Fue el comienzo de su
ascenso en la música, con el que se dieron a conocer en Estados Unidos, Latino américa, Europa y Japón. Las canciones más reconocidas son “Helena”, “I’m
not okay (I promise)” y “The ghost of you”.
El carácter del segundo álbum es un poco menos ‘agresivo’, en el sentido
de que es menos melancólico, disonante y depresivo, pero conserva aún la misma
agresividad y la misma fuerza tan característica del estilo que forjaron con su
primer disco. La muerte era un elemento claramente recurrente en muchas las
canciones de la banda por ese entonces, característica presente en todos sus
discos.
Fue durante este tiempo en el que la banda sustituyó a su baterista Matt
Pelissier por Bob Bryar en el 2004. Razones expuestas
por el grupo han sido que no estaba trabajando debidamente, y que la situación
profesional y emocional no funcionaba.
El 21 de marzo de 2006, publicaron el DVD en vivo Life on the murder
scene. El primer disco de video incluye la historia de la banda desde sus
inicios, relatada por sus integrantes en entrevistas y con apoyo de
filmaciones. El segundo trae los videoclips musicales, los making of de sus
videos y presentaciones en vivo. Este material también incluye un tercer disco (disco compacto) con sus más importantes canciones hasta entonces, tocadas
en vivo, y con dos demos y una
canción de estudio nunca antes editada, llamada “Desert song”.
Lista de canciones
- Helena
- Give ‘em hell, kid
- To the end
- You know what they to do guys like us prison
- I’m not okay (I promise)
- The ghost of you
- The jetset life is gonna kill you
- Interlude
- Thank you for the venom
- Hang ‘em high
- It’s not a fashion statement, it’s a fucking deathwish
- Cementery drive
- I never told you what I do for a living
The Black Parade
La banda comenzó a grabar su tercer álbum de
estudio el 10 de abril de 2006, el 23 de octubre la banda editó
mundialmente su tercer álbum de estudio, The Black Parede. Dijeron que The
Black Parade es su álter ego para este disco, lo que se notó en el cambio a un
estilo de rock más clásico y propio de los años 70 y también en el look de los
miembros, especialmente el de Gerard Way, quien tiñó su pelo de un color rubio
claro de apariencia algo enfermiza debido a que quería parecer como el
personaje principal de la trama del álbum.
Gerard Way ha manifestado que el álbum pasó por muchas “encarnaciones”.
En un comienzo, planeó crear un disco sobre el Infierno; de hecho, un título preliminar para el álbum fue The fall of the damned, nombre tomado de la pintura renacentista La caída de los condenados. Al darse cuenta
de que no sabía tanto sobre el Infierno, compró libros sobre el tema. En ellos
encontró el concepto de las mystery
plays: obras teatrales populares de la Edad
Media basadas en historias bpiblicas o en la vida de los sandots, lo que lo motivó a
crear una eventual primera mystery play en versión rock, con personajes, disfraces y un estilo barroco.
Sin embargo, posteriormente decidió que esto no era sobre lo que necesitaban
hablar, por lo que eligió como tema a la vida y la muerte.
El álbum gozó de éxito en el mercado y en la
crítica: es disco de platino en Estados Unidos, doble disco de
platino en el Reino Unido y disco
de oro en Chile, Argentina y
México. Por otro lado, My Chemical Romance fue premiado en diversas
categorías por la revista Kerrang!, incluyendo también a su álbum The Black Parade entre
los cuatro mejores del año. Asimismo, la revista Rolling Stone, le asignó el
vigésimo puesto al disco en su lista de los cincuenta mejores álbumes de 2006,
y meses más tarde esta misma revista le otorgaría a la canción “Welcom to the Black
Parade” una mención honrosa en su lista de “Las 100 más grandes canciones de
guitarra de todos los tiempos”.
El 30 de junio de 2008 se lanzó su segundo DVD
oficial, The Black Parade is Dead!, que incluye dos conciertos: uno dado en Ciudad de México el 7 de
octubre de 2007, siendo ese concierto el último en que My Chemical Romance
actuó como The Black Parade; el otro es un espectáculo mucho más íntimo,
realizado ese mismo mes ante solo doscientas personas en Hoboken, Nueva Jersey, con una
mezcla de canciones de sus discos Three cheers for sweet revenge y The Black
Parade, además de una nueva canción sin título.
Lista de canciones
- The end
- Dead!
- This i show I disapeear
- The sharpest lives
- Welcom to the black Parade
- I don’t Love you
- House of wolves
- Cancer
- Mama
- Sleep
- Teenagers
- Disenchanted
- Famous last words
- Blood (pista oculta)
Danger days: the true lives of the Fabulous Killjoys
My Chemical Romance comenzó a grabar su cuarto
álbum de estudio el día jueves 11 de junio de 2009, con la pretensión de “redefinir
el rock moderno”.
Los días 31 de julio y 1 de agosto de 2009 marcaron el regreso de la banda a
las presentaciones en vivo después de más de un año de ausencia, con dos
pequeños conciertos en un local nocturno de Los
Ángeles. Ahí tocaron tres nuevas canciones: “Death before disco”, “Kiss
the ring” y “The drugs”, temas en los que se observa un destacable cambio del
grupo hacia un sonido más agresivo, que la revista Spin compara con el grupo
sueco The Hives
El 3 de marzo de 2010, el grupo comunicó en su
página oficial la separación de Bob
Bryarm quien fue por más de cinco años el batería de la banda.
Tiempo más tarde, el productor Rob
Cavallo comentaría que Bryar estaba obstruyendo el proceso creativo
del nuevo álbum.
La totalidad de las canciones del álbum, titulado
Danger Days: the true lives of the
fabulous killjoys, se hicieron públicas por primera vez el día martes 16 de
noviembre, en un video mostrado en la página web de la banda; en el clip, las
canciones eran presentadas en un ficticio programa radial, conducido por el
personaje del álbum Dr. Death Defying. El álbum fue puesto a la venta el
viernes 19 de noviembre, en algunos países. El día del lanzamiento en Estados Unidos la banda dio
un concierto en House of Blues de Los Ángeles, transmitido en vivo a
través de MTV.com
En abril
publicaron una nueva versión de la canción “SING”, llamada «#SINGItForJapan»,
con el objetivo de ayudar a las víctimas del terremoto y tsunami de Japón ocurridos en marzo de 2011.
La banda
declaró a principios de 2012 que están construyendo su propio estudio para comenzar la
grabación de su quinto álbum.
Lista de canciones
- Look alive, sunshine
- Na na na (na na na na na na na na na)
- Bulletptoofheart
- SING
- Planetary (GO!)
- The only hope for me is you
- Jet-Star and the Kobra Kid/traffic report
- Party Poisin
- Save yourself, I’ll hold them back
- S/C/A/R/E/C/R/O/W
- Summertime
- DESTROYA
- The kids form yesterday
- Goodnite, DR. Death
- Vampire Money
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